Между памятью и самовыражением: K-Pop и традиционные корейские танцы в культурном пространстве Астаны

В последние годы корейская культура занимает заметное место в культурном пространстве Казахстана. Распространение феномена корейской волны (халлю) отражается прежде всего в популярности K-pop, корейских дорам, языка и визуальной эстетики, особенно среди молодежи в крупных городах, включая Астану. В то же время сохраняются и традиционные формы корейской культуры, которые продолжают развиваться в стране, такие как традиционный корейский танец, который сохраняется в основном благодаря работе корейской диаспоры.

Две тенденции - глобальная массовая культура и классическое искусство - образуют сложное культурное пространство. Оно поднимает вопросы самоидентификации, культурной памяти и современных способов самовыражения.

K-Pop как самовыражение и социальное взаимодействие

В Астане K-Pop - это не только музыкальное или танцевальное увлечение, но и живая молодежная субкультура. Это подтверждается частым проведением танцевальных конкурсов, фестивалей и образовательных семинаров при содействии Корейского культурного центра в Казахстане. В частности, соперничество в области кавер-танцев K-pop разворачивается на ежегодном чемпионате Казахстана по кавер-танцам K-pop. В нём участвуют команды, представляющие разные регионы страны, включая Астану и Алматы.

Как показывает интервью с участницей K-pop команды Альбиной, наиболее важными аспектами данного направления являются качество и визуальная целостность. По её словам, «K-pop группы идеальны, они ведут себя идеально и выглядят идеально. У них захватывающая и качественная музыка, танцы и видеоклипы - всё на высоком уровне».

Она также подчеркивает важность эстетической трансформации, которую K-pop привнёс в молодёжную культуру, отмечая, что «раньше никто бы не подумал, что мужчины будут пользоваться макияжем, но сейчас это тренд. Поколение меняет своё восприятие, и люди начинают получать от этого удовольствие».

Социальная роль, которую играют K-pop группы, также имеет большое значение. Это опыт принадлежности, поскольку участие в танцевальных группах способствует активному социальному взаимодействию. Как отмечает Альбина, «K-pop и cover-dance - это не только ваша группа. Это также и другие группы, с которыми вы встречаетесь; вы становитесь частью сообщества, вы знакомитесь с людьми не только в своем городе, но и по всему Казахстану».

Она также утверждает, что участие в группе повлияло на её личностное развитие: «танцевальные занятия сделали меня более уверенной в себе и открытой. Мне стало намного легче общаться с людьми».

Традиционный корейский танец как культурная память

Несмотря на доминирование современных культурных форм, традиционные корейские танцевальные группы остаются активными в Астане, во многом благодаря деятельности корейской диаспоры в Казахстане. Такие организации, как Ассоциация корейцев в Казахстане, поддерживают их работу, предоставляя возможности для сохранения этнокультурной идентичности с помощью традиционного искусства.

Присутствие корейцев в Казахстане связано с депортацией 1937 года, которая существенно повлияла на формы сохранения и передачи культурной традиции. В этом контексте традиционный танец выступает не только как форма искусства, но и как способ взаимодействия с прошлым. По словам Тен Светалы Дмитриевны, руководителя одного из ансамблей традиционного танца в Астане, традиционный корейский танец - это «какая-то связь с предками, о которых я не знаю», что подчеркивает его роль в поддержании и переосмыслении культурной памяти.

Также стоит отметить сильную эмоциональную составляющую традиционного искусства. Тен Светала Дмитриевна отмечает, что «когда я слушаю традиционную корейскую музыку и смотрю традиционные танцы, я понимаю своих прапрабабушек и прапрадедушек, я слышу их боль, я слышу их мысли».

По её мнению, традиционный танец играет важную роль в формировании идентичности молодежи, поскольку «уроки корейских танцев и игры на барабанах имеют большое значение и могут существенно повлиять на культуру и национальную идентичность наших детей и молодежи».

Исследования нематериального культурного наследия показывают, что традиционные формы искусства особенно важны для диаспор третьего и четвертого поколений, выросших в многоязычной и мультикультурной среде. Подобный подход соответствует международной позиции, изложенной в Конвенции ЮНЕСКО 2003 года об охране нематериального культурного наследия.

Сосуществование или конкуренция между культурными формами

Вопрос о том, заменяет ли K-pop традиционные формы корейской культуры, остается открытым. Отмечается, что в Астане количество K-pop групп значительно превышает число традиционных танцевальных коллективов, что можно объяснить различиями в уровне популярности и особенностях культурного потребления. Однако это не свидетельствует об утрате традиционных форм.

Представители обеих культурных практик не склонны рассматривать их как конкурирующие. Так, Тен Светала Дмитриевна подчеркивает, что «K-pop - это специфическое культурное направление, являющееся результатом глобализации, тогда как традиционный танец связан с ритуалом и философией». Она также указывает на ключевое различие в их сущности, отмечая, что «корейский традиционный танец скорее медитативный и не предназначен для немедленного восприятия без глубоких эмоций».

Альбина также не видит конфликта между этими направлениями, утверждая, что «не верит в то, что K-pop заменяет традиционные формы культуры», поскольку «всё меняется, всё развивается, и это вполне нормально».

Обе участницы интервью упоминают возможность сотрудничества между представителями разных культурных практик. По мнению Альбины, взаимодействие между K-pop группами и традиционными корейскими танцевальными коллективами было бы не только возможным, но и весьма интересным. Подобные тенденции наблюдаются и в Южной Корее, где возрастает стремление включать элементы традиционной музыки и ритмов в современные формы исполнения.

Поддержка и роль медиа

Цифровые платформы играют важную роль в развитии обоих направлений. Альбина акцентирует внимание на значении социальных сетей для поклонников K-pop, отмечая, что «чем активнее вы используете свои социальные сети, тем больше людей узнают о вас и вашей команде, и тем больше у вас будет преимуществ».

В случае с традиционными танцевальными коллективами средства массовой информации выполняют преимущественно образовательную функцию. Тен Светала Дмитриевна подчеркивает, что «через СМИ смысл и философия традиционных форм искусства могут быть описаны и донесены до общества». Она также обращает внимание на необходимость государственной и общественной поддержки, отмечая, что «без поддержки традиционных искусств со стороны корейского государства никто бы и не подумал, что это наследие сохранится и будет передано до наших дней».

Культурное пространство Астаны демонстрирует, что традиция и современность не обязательно противостоят друг другу, а могут сосуществовать и взаимно дополняться. K-pop выступает как глобальный культурный язык. Он предоставляет молодому поколению возможности для самовыражения и социального взаимодействия. Традиционный корейский танец, в свою очередь, связан с исторической памятью. Он способствует формированию глубинного уровня культурной идентичности.

Будущее корейской культуры в Казахстане, вероятно, будет связано не с выбором между этими направлениями, а с диалогом между ними, отражающим сосуществование глобального и локального, современного и традиционного.